【正文】审美情趣，或称美感兴趣，它是通过文学艺术或其他各种美的形态激起人的趣味，自觉接受美感的熏陶。其任务是培养和提高人的审美能力，帮助人们形成正确的审美观念和自觉欣赏美的兴趣以及一定的审美创造能力，以达到陶情冶性，健全人格的目的。教师应在教学中通过具有审美氛围的教学，最大艰度地调动学生的积极性和兴趣，培养其感知美，欣赏和创造美的能力，使学生推上性得到和谐完美的发展。
　　一、诗词在中国文学上的地位
　　中国是一个诗的国度。从诗经楚辞到唐诗宋词元曲，从屈原李白杜甫到苏轼陆游李清照……他们的佳词美诗就像天空中的明星，璀璨夺目，给我们展现了一个色彩缤纷的世界。很多优美的诗词都感情强烈，想象丰富，形象鲜明，语言凝炼，音律和谐，意境优美。“美是诗的本质”。人们赞美某一事物时常说：“ 像一首诗一样”。诗歌能以其抒情的美，技巧的美来感染人，陶冶人，震撼人和征服人，成为文学作品中的奇苑，与其它文学形式相比具有得天独厚的审美价值。
　　二、新课程标准对教学中的审美要求
　　《语文课程标准》明确规定“工具性与人文性的统一”是语文课程的基本特点。强调“工具性与人文性的统一”促进学生整体和谐发展。新的语文课程标准中明确指出“语文课程不仅仅局限于语文知识的学习，而应从知识和能力，过程和方法，情感态度和价值三个维度进行整体设计，使之相互渗透，融为一体”。语文课程标准首次确立了知识和能力，过程和方法，情感态度和价值观三位一体的课程目标，这是语文课程改革的重大突破。可见这不仅对学生的认识发展水平提出了要求，同时对学生的情感态度和价值观方面也抽出了要求。从某种程度上说，情感态度和价值观中有审美教育的分化，特别是情感态度。在于课程标准中多次强调；在课程的基本理念中有“通过文本把学生引导到正确的价值观，积极的人生态度和高尚的审美情趣上来；注重培养学生良好的语感和整体把握的能力，充分发挥语文课程情感熏陶的功能”。在教学建议中有：“培养学生高尚的道德情操和健康的审美情趣，形成正确的价值观和积极的人生态度，是语文教学的得要内容。不应把它们当成外在，附加任务，应该注重熏陶感染，潜移默化。把这些内容贯穿于日常的教学过程之中”。可见语文标准对审美教育是十分重要的，是教师在“教书”的基础上“育人”。
　　三、传统诗词教学中的不足
　　传统诗词教学只注重语文的工具性，注重力集中在字、词、句结构方面，而严重忽视了语文课的人文性和审美特点。致使诗词教学空间狭小，僵滞呆板，气氛沉闷。如有些教师把教学目标归于扫清字词障碍，了解作者及写作背景，翻译词语大意。这种方法坚诗词教学方面功能的一种片面化认识。他们只是着眼于某种狭隘的语言因素和知识因素，而忽视了诗词中思维因素和情感因素。某校做过一次关于中学生对“诗歌、小说、散文”等文学作品学习兴趣进抽样调查，对诗歌兴趣的28%，对小学感兴趣55%，对小说感兴趣的原因是情节鲜明，情感丰富。这都与审美相关。优美的诗词却失去了学生，这说明诗词教学一旦忽视了自身审美优势，就会导致学生的厌弃。
　　更有些教师把一首首优美的诗词化解成一道道枯燥无味的试题，对审美特征视而不见，舍本求末地一味地去“扣”诗中的生僻字词。或不结合审美效果，孤立地去分析修辞手法和诗词的格律知识，这样不仅背离了教学目的，而且使本应该充满情趣的教学变得枯燥无味。
　　四、诗词教学中的审美落实
　　文学作品是用语言来唤起人们对事物的种种表象，它的形象不像现实美和图画那样具有直观性，需要通过想象和联想才能浮现在人们的头脑中。诗歌与其它文学作品相比更严谨、纯粹是精微，讲究含蓄，风格崇尚“温柔敦厚”，讲究“文有尽而意无穷”的情韵。新的课程理念又告诉我们，要关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和审美情趣，培养审美感谢和审美创造能力。而诗歌最显著的特点是“用形象，凝炼的语文，营造优美的意境，抒发作者的情感。为此，我们在教学中就要利用诗词这种文学样式的优势，重视激发学生对诗歌的语言诵读，意境品味以及诗歌中抒发作者感情去体验，从而培养健康的审美情趣，提高审美能力。
　　1、语言——诵读
　　我们知道，语言具有音乐美，尤其是诗歌的语言。“诵之如行云流水，听之如金声玉振”，优美的诗词只要通过富于感情的反复诵读，才能使人“口颔涎流，滋味无穷”产生审美的愉悦。常言说：“三分文字七分读”，优美的诗词最适于美读。只有通过声情并茂地诵读，作品的声律美，意境美以及丰富的情感才能再现出来。如九年级的《乡愁》，内容比较简单，语言也通俗易懂，似乎它没有讲解的价值。其实这篇作品具有和谐婉转的音律美，教学的主要目的就是通过美读把它的节奏韵律美表现出来。
　　小时候           长大后
　　乡愁/是一枚/小小的/邮票 乡愁/是一张/窄窄的/船票
　　我/在这头         我/在这头
　　母亲/在那头        新娘/在那头
　　——（余光中的《乡愁》）
　　这道诗的节与节，句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落，诗的韵律节奏，既整齐又有变化，这就构成了和谐整齐音律美。教学中通过教师引导学生美读能够较好地把作品音律美和诗人思乡、思国比死别更令人断肠的感情传达出来。
　　有时为了使朗读产生强烈的美感，教师可以根据诗词的需要，把朗读与音乐结合起来。音乐的功能是抒情，如果朗读有音乐相伴，就能更好地传达出诗词中的情感意蕴，如朗读《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗，若有抒情低迥的音乐相伴，就更好地激发学生强烈的爱国之情和历史责任感。优美的旋律能够渲染诗的意境。总之，美读是诗词教学的人，催化剂，它能给沉闷的课堂注入活力，使身在其中的人们受到美的熏陶。
　　2、意境——品味
　　诗歌的主题通常是借助意境来表达的。意境是指作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作家的思想感情和作品的生活图景和统一的结果。诗歌总是把无限丰富、广阔、深刻的社会内容，高度凝炼地熔铸在有限的、个别的艺术形象之中。如温庭篇的《望江南》，诗中不到30个字，却容纳很多内容，就景物而言，诗中表现了“楼头、千帆、斜晖、江水、白频丽”。如果孤立地欣赏这些景色，给人感知是很平淡的，很难感受到诗人描写的是一位多情的女子从早到晚登楼远眺，盼望爱人回来的愁苦情景。如果把这些景物连为一体，意境就深多了。
　　诗词教学应服从审美的需要，就“诗眼”的分析为例，如果孤立地去分析某字词，说它如何用得精妙是无意义的，只有把它的意境传情功能揭示出来才有价值。如：杜甫《望岳》中“岱宗夫如何？齐鲁青来了。造化钟神勇，阴阳割昏晓”。当中的“割”字，由于山高，山前向日的一面为阳，山后背日的那一面为阴，天色的一昏一暗判割于山的阴阳面，这样一个“割”字就表现了山的“雄伟”的气势，既描绘了山的高大形象，这样分析，学生不仅懂得了诗词炼字造句的重要性，而且能够更好地把握诗歌的意境美。因此，在诗词教学中，教师要注意展示意境，揭示作者的思想感情。如果说只是孤立地去解释词语甚至机械地去翻译诗句，这样必将消解诗歌的韵味。
　　3、情感——体验
　　“文学作品的情感表现中有此较具体和具象的自然的社会的再现内容，这种再现具体现实又离不开情感的表达。”可见《文章不是无情物》，诗歌更是倾注了作者的思想《诗缘情》、《诗言志》、喜怒哀乐、诗之情也。读文天祥的《过零了洋》就应该引导学生学习诗人不屈的精神和豪迈气概；读李白的《行路难》（其一）就应该引导学生了解诗人在悲愤中不乏豪迈气概，在失意中仍怀有希望；读龚自珍的《已亥杂诗》就必须引导学生了解作者号然载着“浩荡离愁”却表示仍然要为国为民尽自已最后一份心力。……
　　从语文课程标准到课程的基本理念再到教学建议中，都要求注重培养学生的审美情趣，可见这是教育发展的必然规律。这对于开展语文教学空间，更新教学面膜，提高学生学习语文的兴趣是大有好处的。教学中，要选择合理的教学方法，充分发挥诗词中的审美优势，激发学生自觉的审美意识和高尚的审美情趣，一定能提高学生的审美能力。
　　
参考文献：
　　1、李泽厚《美学三书》中的《华夏美学》天津社会科学院出版社；2003年10月第一版。
　　2、郭根福《初中语文新课程教学法》东北师范大学出版社；2004年5月第一版。